《三棵樹》，1643年，荷蘭，倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因，銅版蝕版畫，規(guī)格不詳，收藏地不詳。

《三棵樹》是倫勃朗銅版腐蝕風(fēng)景素描畫的巔峰作品，畫面左上部陰霾的天空產(chǎn)生他的風(fēng)景畫中所特有的戲劇性明暗對比效果，而山坡上輪廓分明的樹木對平坦的荷蘭鄉(xiāng)村景色則是一種地形上的補(bǔ)充，畫面景色中點(diǎn)綴著微小的風(fēng)車和正在勞作的人物形象，包括右上方孤獨(dú)的藝術(shù)家，他正在山頂上做速寫。這是一件具有大師風(fēng)范的作品，其中的微妙煙云部分反覆用干刻法進(jìn)行重繪。

倫勃朗在1640年代的藝術(shù)從總體上看沒有太大的起色。要衡量這一點(diǎn)，只要將他在前后數(shù)十年間創(chuàng)作的風(fēng)景畫作一比較即可看出。30年代倫勃朗主要的風(fēng)景作品均采用繪畫作品的形式，通常是畫些風(fēng)雨天空和古木枯樹。這些描繪野外自然的作品繼承以魯本斯幾幅情節(jié)性的風(fēng)景畫為代表、在荷蘭藝術(shù)中以塞赫爾斯為代表的風(fēng)雨野景的傳統(tǒng)。然而在40年代初倫勃朗卻越來越轉(zhuǎn)向更具地方色彩和荷蘭情調(diào)的景物形象，并且創(chuàng)作便多素描和蝕刻版畫風(fēng)景而不是描繪此類景物的油畫。這一時期的風(fēng)景畫包括繪制的《石橋背景》、描繪阿姆斯特丹地平線的細(xì)線蝕刻畫、銅版畫《風(fēng)車》及幾幅銅版畫《小屋》。銅版畫《三棵樹》便是這一時期的作品。

歷來的研究中有一種老生常談的說法，即斷言倫勃朗在素描和銅版方面向風(fēng)景題材的轉(zhuǎn)變說明他渴望找到一種寧靜的方法來替代生活中遭受的壓力。不過，這些作品倒更像是意味著一種市場策略上的轉(zhuǎn)變，即擺脫他在1630年代的平靜日子里大量創(chuàng)作的肖像畫和歷史題材作品。此時的倫勃朗在創(chuàng)作圣經(jīng)故事時，總是略去早先醉過的《舊約》內(nèi)容，而偏愛圣嬰或基督傳道之類更為常見的主題。其中有些畫，如1648年的《埃莫斯的基督》，已經(jīng)證明倫勃朗后來的精神狀態(tài)中冷靜的尊嚴(yán)和人的脆弱，但是其他很多畫都有數(shù)幅變體畫存世，其中有不少無疑是其助手們的摹本，比如?？撕捞?。另外還有相當(dāng)一批畫描繪的是多愁善感的年輕女子或帶須的老者的獨(dú)幅人物畫，但已失去早年人物畫中的那種力度，也沒有那樣精湛的繪畫技巧。